Sérgio Silva

Natural de Lisboa, Sérgio Silva começou por estudar Órgão no Instituto Gregoriano de Lisboa, tendo como professores João Vaz e António Esteireiro. Terminada a licenciatura em Informática e Gestão de Empresas no ISCTE, ingressou na licenciatura em Música, ramo de interpretação (Órgão) na Universidade de Évora, sob a orientação de João Vaz. Concluiu recentemente um Mestrado em Música, ramo de interpretação (Órgão), tendo como objeto de estudo “Os tentos de meio registo e as batalhas de Pedro de Araújo: questões de autoria e edição crítica” e como orientadores João Vaz e João Pedro d’Alvarenga. Ainda no âmbito da formação, teve oportunidade de contactar com várias personalidades de renome internacional, tais como, José Luis Gonzalez Uriol, Luigi Ferdinando Tagliavini, Jan Wilhelm Jansen, Hans-Ola Ericsson, Kristian Olesen. Tem-se apresentado a solo em vários pontos do país e em Espanha, com destaque para as intervenções no Festival Internacional de Órgão de Lisboa, nas Jornadas de Órgano de Zaragoza e nos Concertos de Inauguração dos Seis Órgãos da Real Basílica de Mafra. Integrando agrupamentos, já teve oportunidade de colaborar com a Orquestra Gulbenkian, o Coro Gulbenkian, a Orquestra Sinfónica Portuguesa, o Coro do Teatro Nacional de São Carlos, a Capella Patriarchal, o Voces Caelestes, o Introitus, o Sete Lágrimas, entre outros. Presentemente, é professor de Órgão no Instituto Gregoriano de Lisboa e na Escola Diocesana de Música Sacra de Lisboa e é organista titular da Basílica da Estrela e da Igreja de São Nicolau (Lisboa).

Patrycja Gabrel

Patrycja Gabrel iniciou a sua educação musical aos sete anos de idade, tendo integrado aos onze na Schola Cantorum Bialostociensis, um dos melhores coros femininos da Polónia. Diplomou-se em Canto pelo Conservatório de Música Fryderyk Chopin em Varsóvia, e prosseguiu a sua formação na Escuela Superior Reina Sofia em Madrid, sob orientação do professor Tom Krause, tendo ainda tido oportunidade de estudar com Riri Griest, Tereza Berganza e Charles Kellis. Bolseira do Ministério da Cultura Polaco e da Escuela Superior Reina Sofia, foi vencedora do prémio “Melhor Jovem Músico da Catedra de Canto Alfredo Krause” e do prémio da Rádio Polónia Antena Dois da competição “Arte da Canção Contemporânea”. Atuou nos principais palcos da Polónia, como o Teatro de Ópera de Varsóvia e a Filarmonia de Varsóvia, e noutros palcos de vários países europeus, como o Auditório Nacional em Madrid e o Palau de la Musica em Barcelona. Em Portugal, estreou-se em março de 2011 no Grande Auditório da Fundação Calouste Gulbenkian, representando o papel de Solveig na Suite Peer Gynt de Edward Grieg, com a Orquestra Gulbenkian. Atualmente, colabora com o Coro Gulbenkian.

Carolina Figueiredo

Formou-se em Canto na Escola de Música do Conservatório Nacional de Lisboa em 2005, na classe de Filomena Amaro. Trabalha hoje regularmente com Manuela de Sá. Participou em masterclasses e workshops de interpretação, entre outros, com Lucia Mazzaria, Tom Krause e João Paulo Santos, e frequenta regularmente os workshops da European Network of Opera Academies (ENOA) organizados pela Fundação Gulbenkian. Em concerto, já cantou como solista: Messiah de Haendel; Missa da Coroação, Spatzenmesse e Missa brevis em Sol maior de Mozart; Te Deum de Sousa Carvalho; Heiligemesse de Haydn; Gloria de Vivaldi; variadas obras sacras de J.S. Bach, Purcell, Schutz, Fauré, Francisco António de Almeida e Carlos Seixas. Canta ainda regularmente a solo em recitais de música sacra, tanto barroca como romântica. Em ópera, integrou o elenco de Bastien e Bastienne de Mozart (Bastien), Faust de Gounod (Marthe), Peer Gynt de Grieg (Pastora) e Turandot de Busoni (Vorsangerinnen). Trabalhou sob a direção de Martin André, Moritz Gnann, Michael Corboz, Jorge Matta, António Lourenço, Jorge Alves e José Robert, em colaboração com a Orquestra Divino Sospiro, Orquestra Sinfónica Portuguesa, Orquestra Gulbenkian, Orquestra do Norte e Orquestra do Algarve. Projetos futuros incluem participações em Bastien e Bastienne de Mozart (com a Orquestra do Norte - novembro 2012), Irene de Alfredo Keil (TNSC - novembro 2012), L’Orfeo de Monteverdi (Ninfa) com a Orquestra Divino Sospiro (fevereiro 2013), Sonho de uma Noite de Verão de F. Mendelssohn com o Coro e Orquestra Gulbenkian (junho 2013), e ainda Il Tramonto de Respighi, no ciclo dos solistas da Orquestra Gulbenkian (junho 2013).

Ana Raquel Pinheiro

Iniciou os estudos de violoncelo na Escola Profissional de Artes da Beira Interior na classe do prof. Rogério Peixinho. Concluiu o curso superior, Licenciatura, em violoncelo na Escola Superior de Artes Aplicadas na classe dos Professores Miguel Rocha e Catherine Stynckx. Estudou violoncelo barroco na Escola Cívica de Milão sob orientação do professor Gaetano Nasillo, como bolseira da Fundação Calouste Gulbenkian. Frequentou Master-Classes com violoncelistas Márcio Carneiro, Jeroen Reulling, Xavier Gagne-Pan, Jian Wang, António Meneses, Elisa Joglar, Leonardo Luckert, Itziar Atutxa, Rainer Zipperling. Obteve o 2º prémio da Classe B do Concurso de Arcos Júlio Cardona no ano 2001. Leciona Violoncelo na Academia de Música de Santa Cecília, Lisboa. Colabora regularmente com orquestras tais como: Músicos do Tejo (Portugal), Musici di Santa Pelagia (Itália), Divina Armonia (Itália), La Risonanza (Itália) e Orquestra Barroca Divino Sospiro (Portugal). Frequenta atualmente o Mestrado em Pedagogia do Instrumento, na ANSO / Universidade Lusíada, sob a orientação do Professor Paulo Gaio Lima.